峰火文创大会文化产业融合发展论坛召开 融媒体时代文化产业如何发展

 峰火文创大会(2017)于12月18日在北京召开。这场由北京大学陈少峰教授发起、北京峰火文创中心主办的文创产业大会，邀请了众多行业精英、专家学者、教授、投资机构等嘉宾参会。12月21日，以“文化产业融合发展”为主题的论坛在北大博雅国际酒店大学堂第六会议室举行，与会嘉宾就文化产业如何融合发展展开论述。本次会议由北京峰火文创中心与安徽盘巢互联网文化产业运营管理有限公司联合主办。

山东大学文化产业研究院副院长、投融资研究中心主任潘爱玲

山东大学文化产业研究院副院长、投融资研究中心主任潘爱玲从学术研究的角度对文化产业实践进行深入思考。她讲道，根据近几年中国文化产业的发展途径和所取得的成就可以看出，文化产业已经与经济学政策研究、法律等众多领域都水乳交融，相互联系，彼此促进，彼此推动。当前文化产业、文化企业之间需要进行深度的融合发展，根据不同构架和不同经济形态，潘爱玲给出了其中突破障碍的方式方法，为文化产业的融合发展提供了理论指导。

国务院发展研究中心副研究员，东方文化与城市发展研究所副所长黄斌

国务院发展研究中心副研究员，东方文化与城市发展研究所副所长黄斌对创意者经济通过大数据进行了分析。中国目前的文化创意产品数量足够，但总体质量不高，如何解决质量的问题，黄斌给出了“创意者2.0”方案，即开放文化资源，创新跨界，再到下一步创新积累。尤其业余和专业创意者共同合作，会产生很多切入点和可能性。目前“创意者3.0”也已步入启动阶段，3.0更强调的是人机协同、人工智能协同与协同创新。互联网时代下的文化创意产品通常是多领域共生，而现有的知识产权保护体制中授权程序相对繁琐、耗时，而网络传播则是“新马太效应”，热点多而热度周期短，对此黄斌表示，可以使用快速授权和有效保护的方法，维护原创者的利益;政策上明确平台企业的责任边界等。

小强娱乐法创始人郑小强

小强娱乐法创始人郑小强以“依法合规保障促进文化融合与发展”进行主题演讲，作为律师出身的他，从文化法律法规，政策，合同，公共文化服务等几个方面分析了文化产业，解析了如何使文化产业在发展过程中能够得到法律法规的保障，从而实现健康发展之路。郑小强对比了中外影视文化融合发展的差异，他认为要取长补短，最终在法律的框架下促成影视文化产业的融合发展。

济南大学教授、山东省文化资产评估研究中心主任张振鹏

济南大学教授、山东省文化资产评估研究中心主任张振鹏以《文化企业无形资产评估与文化产业发展》为主题进行演讲，他讲道，文化企业的发展不仅要做到文化科技和文化金融的要素融合，还要注意到文化旅游和文化地产的业态融合。他从根本上解释了文化产业融合的驱动力，对文化产业资本和资源规划方面勾画了文化产业的蓝图。

北京市文化创意产业研究中心主任、北京市社会科学院传媒研究所所长郭万超

北京市文化创意产业研究中心主任、北京市社会科学院传媒研究所所长郭万超做了主题为《文化创新创意产业五大黄金商业法则》的演讲，分析了文化产业的独特本质。他说文化创新或商业创新是文化产业创新的主体，并站在经济学的角度分析了文化创意创新的概念。最后讲到五大法则：一、盯紧需求;二、领先半步;三、微创新是常态;四、快速实施;五、模仿创新不丢人。郭万超总结的五大黄金商业法则，为业界提供了思维方向和发展指引。

外经济贸易大学文化与休闲产业研究中心主任、文化部对外文化贸易专家委员会委员吴承忠

外经济贸易大学文化与休闲产业研究中心主任、文化部对外文化贸易专家委员会委员吴承忠发表了题为《中国文化企业海外投资经营：战略与政策》的演讲。他以万达的文化产业为例进行分析，阐述了中国文化企业在海外投资经营的两个重要方面，即战略和政策。实例论证和产业研究让文化企业在海外投资有了明确的战略方向，让中国文化企业得以走出去，并且能够安全的走出去。

在论坛最后，中国艺术研究院副研究员肖怀德总结并且概括了演讲嘉宾的观点，分析了文化产业的未来发展形态，指出文化创新的动力正在发生转移。他说，生产力飞速发展，使得生产关系也会发生相应的调整，在互联网和科技双重的冲击下，文化产业必然要发生诸多的融合。整个论坛针对文化产业的融合进行了专业和深入的剖析，让更多文化企业在未来融合发展的道路上更加清晰明了自己的方向。